Rimer Cardillo

Como docente

El surgimiento del gobierno militar a principio de los 70 produjo una trágica transformación de la vida social, política y cultural en Uruguay. Al regresar el artista a Montevideo en 1971, su obra comenzó a reflejar y comentar metafóricamente las amenazas de la prisión, la tortura, y la violencia, que se habían vuelto parte de la existencia en Uruguay.

Con la consolidación del poder de la junta militar, cerraron y literalmente desmantelaron la Escuela Nacional de Bellas Artes de Montevideo — un semillero de resistencia contra las fuerzas conservadoras. Todo lo que pudiera ser llevado de la institución era cargado en camiones y desaparecía. Para los grabadores esto representó la pérdida de sus prensas.

Habiéndose cerrado la escuela y sin recursos, Cardillo abrió su propia casa y su taller a amigos y estudiantes. Los militares tomaron el poder el 27 de junio de 1973. Cardillo recuerda la fecha como si fuera ayer; no necesita buscarla.

La labor docente ha estado presente en su carrera artística desde la década de 1970 en el Club de Grabado de Montevideo (Uruguay) y diversos talleres en Uruguay y Estados Unidos. Fue maestro de artistas que han logrado desarrollar una sólida trayectoria personal como Gladys Afamado, Margaret Whyte y Marco Maggi, entre otros.

Realiza anualmente talleres de formación en técnicas gráficas en Montevideo (Uruguay), así como curaduría de exposiciones en Uruguay y el exterior, en la búsqueda de revalorizar el grabado como disciplina creativa y plataforma de expresión contemporánea de las nuevas generaciones de artistas de su país.

Le interesa mucho la ecología y la parte histórica de su país. La defensa del medio ambiente, con una descripción de la naturaleza, de su entorno. Instalaciones, grabados, dibujos en papel, esculturas, desarrollo técnicas diversas.

Trayectoría

• 1997- Le fue otorgada la Beca Guggenheim.

• 2001- Representó a Uruguay en la Bienal de Venecia (Italia).

• 2004- Fue galardonado con el Chacelor's Award y el Premio a la Investigación Artística y Científica.

• 2003Fue invitado por la Tate Modern de Londres a dar una conferencia y presentar un video sobre sus creaciones.

• 2004- El Museo de Arte Samuel Dorsky de SUNY New Paltz organizó la primera retrospectiva de la obra de Cardillo.

• 2011- El Nassau County Museum of Art de Long Island (USA) realizó la exposición retrospectiva "Jornadas de la memoria", que incluyó obras realizadas por el artista a lo largo de cuatro décadas.

• 2010- Expuso entre otros destacados museos y galerías en diversos países en Medieval Trinitarian Templespace del Museo Kiscell, Budapest (Hungría).

• 2013- Expuso en el Binghamton University Art Museum.

Obras

Ha desarrollado una variada serie de trabajos que incluyen grabados, esculturas e instalaciones, donde el estudio de la naturaleza y la preservación de su impronta ha estado siempre presente.

Sus esculturas e instalaciones evocan sitios arqueológicos que revalorizan el imaginario prehispánico del territorio uruguayo con representaciones estético/simbólicas de montículos funerarios que permiten recrear la memoria colectiva, así como el regreso metafórico del artista a su tierra natal.

Su fascinación por lo primigenio también se ve reflejada en gran parte de su obra gráfica, así como una arqueología de la vida natural en la transferencia de formas de animales y plantas que simulan fósiles realizadas en metal, cerámica o papel, que refuerzan la idea de permanencia de la cultura más allá de la vida y apuntan a la huella intensa de lo ancestral y a la recuperación del pasado.